从城市选拔到全国总决赛，这场跨越千里的音乐之旅，本身就是一场“美”的传播。在100多座城市的赛场里，选手们指尖流淌的不仅是技巧，更是对音乐的真诚热爱：孩童用稚嫩的旋律勾勒童真之美，少年以灵动的节奏诠释青春之力，青年凭深刻的演绎传递生命感悟。这些琴声走出赛场，融入校园与社区，让更多人在不经意间驻足聆听，在音符的涟漪中触摸艺术的温度——这正是美育的魅力，它不疾不徐，却能让“美”的感知渗透到生活的角落，让人们在日常中学会发现身边的诗意。

总决赛现场，由中央音乐学院杨鸣教授领衔的十余省份高校专家评审团，不仅以专业标准考量选手的技艺，更关注他们对“美”的理解与表达。评委们常说：“技巧是基石，而对美的共情力，才是音乐真正的灵魂。”在十二个专业赛场，选手们演绎的经典曲目与原创作品，或激昂如江河奔涌，或舒缓如月光流淌，每一段旋律都在引导听众走进不同的审美世界。当观众为一首悠扬的夜曲屏息，为一段明快的舞曲微笑，他们其实正在完成一次“美”的共鸣——这种共鸣积累起来，便会成为社会中温暖而柔软的力量，让人与人之间的连接更具温度。

为了让选手和艺术教育工作者获得更多收获，总决赛期间特别开设了大师公开课。多位行业内的顶尖艺术家亲临现场，为选手们进行一对一指导，分享宝贵的经验与技巧。在大师课上，大师们针对选手们的表现，进行了一对一的深入指导。他们从技术技巧的提升，到艺术表现力的挖掘，再到作品内涵的理解，都给予了细致入微的建议。选手们纷纷表示，通过与大师们的面对面交流，不仅解决了自己在艺术学习过程中遇到的困惑，更对艺术有了全新的认识和理解。